KOHI-KULTURRAUM | ARCHIV DER VERANSTALTUNGEN SEIT JUNI 2007

ARCHIV der EVENTS bei KOHI


Rückschau

Fr 18.05.12 |  Musikalisches 

Sam Walker (UK) & Fred Kinbom (SWE)

Zwei wunderbare Musiker sind in einem kleinen roten Van auf Europas Straßen unterwegs, um vor uns eine atemberaubende Vielfalt an Liedern, Instrumenten und einfach schöner Musik auszubreiten. http://www.myspace.com/samwalkers

Der Multiinstrumentalist und Songwriter Samuel Walker lebt für die Musik. Sein Freund, der Songwriter Fred Kinbom, besticht an der Lap-Steel-Gitarre mit einem minimalistisch-ausdrucksvollem Stil und seinem Gespür für Melodien.

Two incredible musical performers hit the roads of Europe in one small red van to bring you an extremely varied night of songs, instrumentals, collaborations and beautiful music.Samuel Walker is a multi-instrumentalist, songwriter, composer and performer. Raised by artists in the hills of southern England, he has spent his life immersed in music and shows no signs of slowing down. As well as recording and touring with his band The Muel, Samuel's solo shows have been gaining notoriety across the world for their eclectic, raucous, hilarious and beautiful nature. Surrounded by instruments on stage, Samuel's set up includes guitars, steel drums, a 1960's Hohner Pianet, feet percussion and a powerful set of vocal chords.2011 was a hectic year for Samuel, encompassing 2 European solo tours and many festivals, including 3 shows at the UK's Glastonbury Festival, and culminating with a short tour of Australia and a set at The Woodford folk festival in Queensland on Newyears eve.Samuel and the Muel have released one album, 2010's 'Once at Everywhere', which received critical praise and generous airplay on BBC 6 music in the UK. Samuel is currently working on a new album for release Summer 2012 and will be touring Europe solo in May 2012 in a double bill with his friend Swedish lap steel playing songwriter

http://www.themuel.com

Film: ‘This is the Blue’ Live : http://youtu.be/NHCioC7V0cY



Mo 14.05.12 |  Musikalisches 

Nils Ostendorf & Michel Doneda

Das Forum Freie Musik präsentiert:

Michel Doneda & Nils Ostendorf Duo

(Soprannsaxofon) (Trompete)

Die beiden Musiker haben sich beim Moers Festival 2008 kennengelernt und bilden seither ein experimentelles Duo ,bei dem Geräusch und Klang zu einem polyphonen, gleichsam schwebenden Geflecht verwoben werden.Dabei wird bei beiden Bläsern der farbenreiche Einsatz von Luftgeräuschen,Obertönen , percussiven Anblastechniken und Zirkularathmung im Mittelpunkt des musikalischen Ereignisses stehen. Michel Doneda ,1954 im Südwesten Frankreichs geboren,ist seit vielen Jahren einer der profiliertesten improvisierenden Sopransaxofonisten Frankreichs.Seit den 90iger Jahren ist er auf weltweiten Konzerttourneen unterwegs und trifft dabei auf Musiker wie Barre Philipps,Keith Rowe,Fred van Hove,Elliot Sharp oder John Zorn ,um nur einige wenige zu nennen. Er hat bisher über 50 Alben auf europäischen,japanischen und amerikanischen Labels veröffenticht. Nils Ostendorf,1977 in Hamburg geboren,studierte Jazztrompete an der Essener Folkwangschule und am Rotterdam Conservatorium. Neben seiner weltweiten Konzerttätigkeit,die ihn mit Musikern wie Ernst Reijseger,Philip Zoubek oder Axel Dörner zusammenführte, ist Nils Ostendorf auch als Komponist und Musiker für heater und Tanzproduktionen tätig,wie zuletzt mit Regisseur Thomas Ostermeier an den Münchener Kammerspielen und an der Schaubühne Berlin.

http://www.myspace.com/nilsostendorf

http://puffskydd.free.fr/neda/



Sa 12.05.12 |  Musikalisches 

Open Stage

Offene Bühne im kleinen Rahmen mit Minimalverstärkung. Man weiß nie genau, was passieren wird. Jeder, der gerade Lust hat oder neue Nummern ausprobieren möchte, kann etwas vortragen. Und vielleicht entwickelt sich eine Jamsession? Anmelden? Nein, anmelden muss man sich nicht!

Beginn 20 Uhr!



Fr 11.05.12 |  Musikalisches 

Rigna Folk (Indie, Ulm)

Support: the bush of ghosts (Ka)

Die Musik und die visuelle Kunst von Rigna Folk erzählen die Geschichte einer verregneten Parallelwelt, die in der Ästhetik einem Film Noir gleicht. Die Songs verbinden die mitreißende Energie von Muse mit den Klangmalereien von Sigur Ros und besitzen eine Bildhaftigkeit wie man sie von Pink Floyd kennt. Projekte mit freien Künstlern begleiten das musikalische Schaffen der Band. So entstehen Musikvideos und Liveprojektionen, welche die Zuhörer in die Welt von Rigna Folk eintauchen lassen.

The bush of ghosts machen Alternative Wave Rock, ständig in Bewegung, aufgeladen mit dem Hunger auf Veränderung und dem Verlangen auszubrechen, als ob Stillstand gleich dem Rückschritt ist. Begleitet durch explodierende Höhen und tiefem Fall, reist der Sound weiter durch sphärische Weiten, melodiöse, pulsierende Rhythmen und einfühlsamen Gesang. http://www.myspace.com/thebushofghosts



Do 10.05.12 |  Musikalisches 

Blockflöte des Todes (Berlin)

Als die Blockflöte des Todes 1981 im damaligen Karl-Marx-Stadt (dem heutigen Chemnitz) geboren wird, heißt sie noch Matthias Schrei. Seine Jugend verbringt er auf dem Bauernhof der Eltern in Erkner. In seinem musikalischen Leben kam der Multiinstrumentalist schon mit vielen Musikgeräten in Berührung. In chronologischer Reihenfolge lesen die sich wie folgt: Blockflöte, Klavier, Klarinette, Gitarre, Querflöte, Trompete, Bass, Schlagzeug, Orgel. Klar, jemand, der so viele Instrumente beherrscht, arbeitet bald auch als Musiker.Doch als Berufsmucker zu schuften ist ihm bald nicht mehr genug. Als Kirchen- und Berdigungsorganist sowie als Chorleiter kann sich Schrei nicht richtig künstlerisch ausleben. Also beginnt er im Herbst 2007 unter dem Namen Blockflöte des Todes eigene Lieder zu schreiben. Die Schublade wird immer voller, droht fast zu platzen. Schließlich stauen sich darin schnell mehr als 70 Songentwürfe. In der Weihnachtszeit 2009 holte Schrei ein Stück heraus und schmiss mit „Happy Birthday Jesus“ ein lässiges und hintersinniges Weihnachtslied auf den Markt, für den er sich vor niemandem schämen muss. Das Stück wurde zum Überraschungserfolg für den Berliner Underdog. Radio-Rotationen auf zahlreichen großen Stationen im Dezember 09 und lange Wartelisten für die Single bei Amazon waren die Folge. Im April erschien nun das ersehnte Debütalbum „Wenn Blicke flöten könnten". Entdeckt und auf den Punkt gebracht wurde sein unterhaltsamer Indie-Pop vom Erfolgsproduzenten-Team Valicon (Silbermond, Eisblume u.v.a.). Sie erkannten das Talent des charmanten Berliners, mit lockerer Schnodderigkeit, ausgeklügelter Sprache und Popelementen über die skurrilsten Themen zu singen. Und seien es so abwegige Dinge wie der Bodymassindex, die Blockflöte des Todes meistert es über Ungewöhnliches zu singen,wie es andere Songwriter nur über die Liebe können. Alltäglich und gleichzeitig irgendwie absurd sind die Themen, die Matthias Schrei alias Blockflöte des Todes in seinen Liedern besingt - das ist schräg, amüsant und es ist trotzdem nachhaltig. Live wird er begleitet von Jan Schlaeger am (logisch - bei dem Namen) Schlagzeug und Benjamin Bako am Bass.



Mi 09.05.12 |  Diskussion 

Gesprächsreihe: Stroh im Kopf

Gemeinsam gut und günstig bauen und wohnen;

" lieber ein Gemeinschafts-Wohnhaus (auch selbst mit-) bauen und einen bezahlbaren Kredit abzahlen, anstatt auf immer Miete zu zahlen."

Jeweils am 2. Mittwoch eines Monats wollen wir dann im KOHI diese Treffen veranstalten, um mögliche Wohnformen und Wohngemeinschaften zu besprechen und Baugruppen zu bilden.

Informationen:

Über Strohbau (Stroh, ein natürlicher, gesunder, hochdämmender Baustoff, hilft, auch bei einfacher Bauweise, die Heizkosten drastisch zu reduzieren), über Wohnraum aus Übersee-Containern, über Kfw-geförderte und genossenschaftliche Finanzierung.

Dazu laden wir sie/euch und ihre Freunde herzlich ein.

Hier der link zum Beitrag von lena schöneberger: http://www.freie-radios.net/42371



Di 08.05.12 |  Musikalisches 

Tom Liwa (Singer/Songwriter, Duisburg)

'Von hier an keine Tricks und keine Strategie'

In nur 10 Tagen entstand das neue Liwa Album 'Goldrausch'. Doch keines der 12 Lieder hat etwas Beiläufiges; es sind Herzstücke, die er aus dem Felsen einer intensiven Zeit geborgen hat. Tom Liwa ist einer der besten und angesehensten Liedermacher Deutschlands. Der Begründer der legendären Band 'Flowerpornoes' ist schon seit geraumer Zeit auch als Solokünstler auf den Bühnen des Landes zuhause und in den CD- und Plattenregalen vertreten. Mit den Vorgänger Alben 'Komm Jupiter' und 'Ein Liebe Ausschließlich' vollendet 'Goldrausch' eine Trilogie, die sich einer ganz bestimmte Lebens- und Schaffensphase des Künstlers, aber auch einer ganz bestimmten Liebe widmet. Lied für Lied destilliert er aus dem Fluss der Ereignisse Momente der persönlichen Wandlung, vermengt mit dem Zauber von Déjà – Vus. Zustände zwischen Rückblick und Vorahnung, Zeugnisse einer verdichteten Zeit. Die Schleuse steht offen, an der der freie Blick zurück und nach vorne für Augenblicke möglich ist. Dort, wo uns das Leben um die Ohren fliegt, hört Tom Liwa genauer hin. Wenn 'Günther geht, Anna kommt' werden große Themen wie Anfang und Ende greifbar und dringen in die eigenen vier Wände ein. 'Krähen zählen' und 'Lena, Lena' erzählen ungeschönt aber ohne Bitterkeit vom Warten, vom Hoffen und vom allein Weitermachen. Dazwischen finden sich Liebeserklärungen an glückliche Momente mit 'Honig und Laub' und schonungslos leidenschaftlich, dabei berührend ehrlich gesprochene Zeilen in 'Yoyo'. Tom Liwas musikalischer Kosmos ist unbestreitbar ein sehr persönlicher. Mit diesem Album geht er noch eine Schicht tiefer. Er scheut sich nicht, die Kunst und das Leben gegeneinander ins Feld zu führen, um sie im selben Atemzug gekonnt zu versöhnen. Letztendlich bedingt bei ihm das eine das andere. Die Ukulele, die erstmals die Gitarre ersetzt, nimmt mit ihrer Leichtigkeit und Verspieltheit den Liedern dennoch nicht ihre Ernstheit, verleiht ihnen aber ein stilles Strahlen.Cello, Bass und Perkussion veredeln unaufdringlich die Arrangements. Es ist ein Album, das flimmernd oszilliert zwischen geblendet und gewahr sein der eigenen Existenz und derer, die sie durchwandern:barfuß und hellwach. Das Leben hat Tom Liwa einen Goldrausch beschert - und seinen Zuhörern ein Album von gewaltiger Schönheit.

-Ulla Rauter



Mo 07.05.12 |  Literarisches 

Lesung Süd: Cornelia Travincek

mit musikalischer Begleitung: Cinnamon Slave (Alternative Rock)

Literarische Gesellschaft goes KOHI: LESUNG SÜD

Eindrucksvoll: literarischer Underground aus Österreich

Cornelia Travnicek kommt mit „Chucks“ nach Karlsruhe

Dramatischer geht es kaum: Cornelia Travnicek erzählt in ihrem radikalen, humorvollen und einfühlsamen Debütroman Chucks von einer Liebe, die dem Tod geweiht ist. Der Leser begleitet Mae, der nach dem Auseinanderbrechen ihrer Familie nur die roten Chucks ihres Bruders und das Leben unter den Straßenpunks bleiben. Im Aids-Hilfe-Haus, wo sie eine Strafe wegen Körperverletzung abarbeiten muss, lernt sie Paul kennen und verliebt sich in ihn. Als bei ihm die Krankheit ausbricht, beginnt Mae gegen sein Verschwinden anzukämpfen…

Cornelia Travnicek, 1987 in St. Pölten geboren, studierte Sinologie und Informatik. Sie hat bereits zahlreiche Erzählungen veröffentlicht. Für ihre Texte erhielt sie diverse Stipendien und wurde mehrfach ausgezeichnet, darunter beim FM4 Wortlaut Wettbewerb 2009, dem wichtigsten Nachwuchswettbewerb Österreichs, für einen Auszug aus Chucks. Cornelia Travnicek lebt in Wien.

Eine Veranstaltung der Literarischen Gesellschaft und der Stephanus-Buchhandlung.

Cinnamon Slave:Die nachdenklichen Streifzüge durch die Gefühlswelt unseres Daseins machen die Texte der fünfköpfigen Karlsruher Band Cinnamon Slave zu einem besonderen Erlebnis. Musikalisch bewegt man sich auf den Pfaden des schnörkellosen, geradlinigen Rock. Die Band um Sänger Igel verliert sich nicht in unwegsamem Gelände sondern sucht den direkten Weg, ihre Texte und ihreMusik zu einer spannungsgeladenen Einheit zu verschmelzen.



Fr 04.05.12 |  Musikalisches 

Fuo (Electro/Experimental), HH) + Octo (Prog,Köln))

FUO wiederholt sich ungern. Gegenwärtig steht die Erkundung musikalischer Formen und Strukturen in der Besetzung eines instrumentalen Duos im Vordergrund. Synthesizer, Lyra und Shruti Box umspielen dabei Schlagzeug und Bass, stets exzessiv verzahnt mit Liveloops, diversem technischen Spielzeug und einem wuchernden Haufen Kabelsalat. Die beiden Hamburger brechen Strategien aus Rock, zeitgenössischer Komposition, Impro, Elektronik und Noise über ein vermeintlich unvereinbares Knie, wobei ihre Neigungen gegenüber komplexen Konzepten jederzeit die Oberhand behalten. Anstatt aber bemühtes Genre-Crossing zu betreiben, wird hier ein ganz eigenes Verständnis davon destilliert, was reizvolle Musik sein kann. Grenzen werden nicht zerschlagen, sondern hektisch ignoriert oder verträumt zerschmolzen. Das Ergebnis platziert sich genre- und selbstbewusst zwischen alle Stühle. "WTF?!" mag da selbst der geneigte Hörer fragen - doch die Antwort bleibt ganz alleine ihm überlassen.

OCTO:

2 baßgitarren-1 schlagzeug! energisch! instrumental! aus köln und bochum! "noisy music of old farts...!" prog minus scheisse! http://www.facebook.com/pages/Octo/388827314470518



Do 03.05.12 |  Musikalisches 

Nadine Maria Schmidt + Eva Croissant + Tom Boller

Der Singer Songwriter Abend der Extraklasse

Nadine Maria Schmidt (solo) (ehem. Nylonsaiten & Saitenstrümpfe) wird in der Presse immer wieder als „musikalischer Sturm“, „Tornado, Orkan und Wirbelsturm“ bezeichnet, der „einen packt und vom Hocker reißt“. Sie besticht mit Intensität sowie Ehrlichkeit in ihren Auftritten und treibt ihre Stimme vom Flüstern bis hin zum heiseren Brüllen. In ihrem Programm aus deutschsprachigen Liedern des 2012 erscheinenden Albums „Blaue Kanten“ kann man sich wieder auf das Wesentliche besinnen: Mensch zu sein! Mit ihren tief in die Zwischenmenschlichkeit greifenden Texten schafft sie eine süß - melancholische Atmosphäre, die immer wieder durch das sonnige Wesen der Musikerin gebrochen wird.

Support kommt von den heiß und innig geliebten Eva Croissant und Tom Boller. Beide keineswegs unbeschriebene Blätter. Eva Croissant ist in der Musikszene in Karlsruhe schon lange nicht mehr weg zu denken, und Kohi-Urgestein Tom Boller sowieso nicht.

http://www.evacroissant.de

http://www.tomboller.de



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